6/9/12

Descubren que el llamado "ADN basura" es esencial para el funcionamiento de los genes

En 2003, el Proyecto Genoma Humano concluyó que solo el 2% eran genes. 
ENCODE descubre ahora que hasta el 80% del genoma cumple una función. 
El "ADN basura" es un gran panel de interruptores que regula los genes. 
Permitirá avances en la compresión de algunas enfermedades. 

Más de 400 científicos de todo el mundo han dado un "gran paso" en la comprensión del funcionamiento del genoma humano. Un equipo de investigadores biomédicos del proyecto ENCODE, entre ellos varios españoles, ha descubierto que la mayoría de lo que ahora se conocía como "ADN basura" es, en realidad, información útil e importante. De hecho, es esencial para que los genes humanos funcionen ya que regula su actividad. Estos científicos han presentado este jueves en Londres los resultados de más de un millar y medio de experimentos para interpretar el ADN que se han publicado simultáneamente en tres revistas científicas, la británica Nature, y las estadounidenses Genome Research y Genome Biology.

En 2003, el Proyecto Genoma Humano logró secuenciar el ADN de los seres humanos, mostrando que solo el 2% de nuestro genoma contenía genes, que son las instrucciones para hacer proteínas. Ahora, con el mapa descrito por ENCODE, se concluye que cerca del 80% del genoma está activamente haciendo algo, es decir, contiene elementos relacionados con algún tipo de función bioquímica, hasta un total de 120 funciones diferentes.

Estos hallazgos son fruto del proyecto ENCODE (Enciclopedia de los Elementos del ADN), la investigación de mayor envergadura que en la actualidad se está llevando a cabo en el campo de la genómica. Es un consorcio público y abierto a la investigación impulsado por el National Human Genome Research Institute de EE.UU. Su objetivo es identificar todos los elementos funcionales de la secuencia del genoma humano. "Este es uno de esos grandes pasos que transforman nuestra comprensión de la genética", afirmó Ewan Birney, coordinador del proyecto e investigador del Instituto Europeo de Bioinformáticos de Hinxton (Cambridgeshire, este de Inglaterra), en una rueda de prensa celebrada en el Museo de Ciencia de Londres, recoge la agencia Efe.

Los genes funcionan gracias al "ADN basura" 

Este equipo de investigadores ha descubierto que sin el hasta ahora conocido como "ADN basura", que en realidad es un gran panel de control con millones de interruptores que regulan la actividad de los genes, estos no funcionarían, informa Servimedia.

El ENCODE ha presentado ahora "un mapa detallado de la función del genoma que identifica cuatro millones de interruptores de genes". El coordinador del proyecto, Ean Birney, del European Bioinformatics Institute, ha señalado que "nuestro genoma solo funciona gracias a los interruptores, millones de lugares que determinan sin un gen se enciende o se apaga".

Sin estos millones de interruptores que regulan la actividad de nuestros genes estos no funcionarían y aparecerían enfermedades. 

"El Proyecto Genoma Humano mostró que sólo el 2% de nuestro genoma contiene genes, que son las instrucciones para hacer proteínas. Con el mapa de Encode, podemos ver que cerca del 80% del genoma está activamente haciendo algo. Hemos encontrado que una gran parte del genoma -de hecho, una cantidad sorprendente- está implicada en controlar cuándo y dónde se producen las proteínas más allá de simplemente fabricarlas", señala Birney.

El coordinador del proyecto señala que "estos descubrimientos nos ofrecen el conocimiento que necesitamos para mirar más allá de la estructura lineal del genoma y ver cómo toda la red está conectada. Tan importante es saber dónde están ubicados ciertos genes como también qué secuencias los controlan".

Esta información ha ayudado a los científicos a entender mejor cómo se regula la expresión de los genes, qué factores determinan que las proteínas se produzcan en las células apropiadas y en el momento adecuado, y permitirá nuevos avances en la comprensión de dolencias como la enfermedad de Crohn (del sistema inmunológico, de origen desconocido).

Inversión de 147 millones de euros

La investigación, que cuenta con una inversión de más de 185 millones de dólares (146,6 millones de euros), recoge el relevo del Proyecto Genoma Humano que hace más de una década logró secuenciar el ADN de los seres humanos. Desde 2003, el Proyecto ENCODE intenta dilucidar los entresijos del ADN secuenciado y crear un catálogo con todos los elementos funcionales que contiene el genoma, que cuando se mezclan constituyen la información necesaria para formar todos los tipos de células y órganos del cuerpo humano. A día de hoy, ENCODE ha recolectado tantos elementos que si se imprimiesen sobre un mural, este mediría hasta 16 metros de alto y 30 kilómetros de largo, y que, en términos de capacidad, suman cerca de 15 terabytes de información en bruto, un "auténtico festín de datos genéticos", disponibles públicamente en internet.

Más de 442 científicos, 22 españoles 

El proyecto corre a cargo de un consorcio internacional que aúna los esfuerzos de 442 científicos -22 de ellos españoles-, procedentes de 32 laboratorios del Reino Unido, Estados Unidos, España, Singapur, Japón y Suiza, que han llevado a cabo un total de 1.649 experimentos con 147 tipos de células. Entre esos científicos, destaca el catalán Roderic Guigó, coordinador del programa de Bioinformática y Genómica del Centro de Regulación Genómica y profesor en la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona, quien ha liderado el grupo de análisis de ARN de ENCODE.

"Sabíamos que había mutaciones en el ADN que estaban asociadas con enfermedades, pero no sabíamos por qué. Ahora sabemos que posiblemente una de las razones sea porque ocurren en alguno de estos interruptores o regiones reguladoras, de las que antes desconocíamos su existencia", ha explicado en una entrevista con Efe Guigó, quien considera que ENCODE ha cambiado el concepto de gen. "Hasta ahora veíamos el ADN como un collar de perlas en el que cada perla era un gen. Ahora vemos que esta definición es un poco simplista, porque hay genes que se superponen los unos a los otros y que las fronteras no están bien definidas", ha añadido Guigó.

18/7/12

'39 y la Teoría de la Relatividad

«'39» es una canción de la banda de rock inglesa Queen, escrita por su guitarrista Brian May y editada en lado B del sencillo «You're My Best Friend», extraído del álbum A Night at the Opera realizado en 1975.

En la versión de estudio, la canción fue interpretada por Brian May, mientras que en las presentaciones en vivo era interpretada por Freddie Mercury, como se puede escuchar en el disco en vivo Live Killers. Para las presentaciones en vivo, la canción mantenía la misma línea, pero se cortaba el comienzo y se hacían unos acordes distintos.

La temática de '39 es sobre la Teoría de la Relatividad, y la letra habla sobre unos voluntarios que viajan en una nave espacial en busca de nuevos mundos. Al volver a la Tierra un año después, descubren que en ella han pasado cien años, que los viajeros han percibido de forma diferente por la dilatación del tiempo. El protagonista se encuentra con que todos sus amigos y conocidos han muerto, incluida su esposa; entonces, al ver a su hija, ve en ella los ojos de su esposa.





Del Blog "Proyecto sandía".

17/7/12

Neuronas a partir del cordón umbilical


El investigador español Juan Carlos Izpisúa ha logrado por primera vez transformar células del cordón umbilical de un recién nacido en neuronas, tal y como publica la revista 'Proceedings of the National Academy of Sciences' (PNAS). Este hallazgo permitirá indagar mejor en el origen de patologías neurodegenerativas como el Parkinson. LEER MÁS...

4/7/12

¿Qué es el bosón de Higgs?

¿Descubierta la "partícula de Dios"?


La Organización Europea para la Investigación Nuclear (CERN) acaba de escribir un nuevo capítulo crucial en la historia de la Física, al descubrir una nueva partícula subatómica que confirma con más de un 99% de probabilidad la existencia del bosón de Higgs, conocido popularmente como la 'partícula de Dios', un hallazgo fundamental para explicar por qué existe la materia tal y como la conocemos. LEER MÁS...

15/5/12

Sitios para ver estrellas

Si te interesan las estrellas pulsa sobre la imagen.

 




4/3/12

Nature by Numbers

26/2/12

La crisis

2/8/11

Pinacoteca meteorológica (IV)


La barca durante la inundación, Port-Marly
Alfred Sisley, 1876
Museo de Orsay, París
Los celajes, los paisajes fluviales y los reflejos que tienen lugar sobre las aguas fueron algunos de los motivos que más interesaron al pintor impresionista Alfred Sisley (1839-1899). En marzo de 1876, Sisley fue testigo del desbordamiento del río Sena en Port-Marly, localidad cercana a París y vecina del municipio de Marly-le-Roi, donde residía el artista desde 1874. Dicha circunstancia le brindó la oportunidad de trasladarse allí, pincel en ristre, y crear una de sus series de cuadros de más bella factura, alejados del dramatismo que siempre acompaña a un acontecimiento de esta naturaleza. La presente obra es una de las seis que el artista dedicó a la inundación de Port-Marly. La crecida del río transformó el paisaje local, anegando las calles de ese pequeño pueblo francés y alterando la vida de sus ciudadanos, que, como apreciamos en el cuadro, se vieron obligados a desplazarse en barcas para salir de sus casas. Un cielo nada amenazante, de intenso color azul, salpicado de nubes algodonosas –que identificamos con altocúmulos–, domina buena parte de la escena, lo que denota el interés del artista por el medio atmosférico. Al situar la línea del horizonte tan baja, Sisley otorga un gran protagonismo al celaje, de manera parecida a como hicieron otros paisajistas como Constable o Ruysdael. El otro gran protagonista del lienzo es el agua, en la que vemos reflejados los objetos del paisaje, deformados por el reflujo al que se ve sometida la capa líquida.

© José Miguel Viñas

Fuente: http://www.divulgameteo.es/

30/7/11

Los productos ecológicos son pijos


José Miguel Mulet, autor del libro 'Los productos naturales, ¡vaya timo!' (Ed. Laetoli), asegura que "los productos ecológicos no son ni más sanos ni más sostenibles, sólo más pijos". Mulet señala que los consumidores "pagan el doble por un producto que no tiene ningún beneficio" y añade que los controles y la seguridad alimentaria en los productos naturales no es mayor que en el resto de alimentos.

Mulet, natural de Denia, es profesor de Biotecnología en la Universidad Politécnica de Valencia y además dirige el laboratorio de crecimiento celular y estrés abiótico del Instituto de Biología Molecular y Celular de Plantas del CSIC y de la UPV. Con su obra pretende dar a conocer algunas verdades sobre los productos naturales. SEGUIR LEYENDO...

Fuente: El Mundo.es

29/7/11

Pinacoteca meteorológica (III)

El grito
Edvar Munch, 1893
Galería Nacional de Oslo
A lo largo de la historia, pocos cuadros han logrado transmitir de una forma tan desgarradora la angustia de un ser humano, como este famoso grito que inmortalizó el pintor noruego Edvard Munch (1863-1944). Estamos ante una de las principales obras pictóricas del movimiento expresionista y un icono de la cultura universal. Aunque lo primero que uno piensa cuando ve este cuadro es que se trata de un hombre gritando –presa del pánico–, en realidad lo que está haciendo es taparse los oídos, supuestamente ante un ensordecedor ruido. Las líneas sinuosas que dan forma al personaje y que aparecen tras él y en el cielo, estarían representando precisamente ese ruido. También llama la atención en el cuadro el intenso color naranja y rojizo de los celajes. En 2004, un equipo de científicos de la Universidad de Texas (EEUU) los relacionó con la erupción del Krakatoa, ocurrida el 27 de agosto de 1883, diez años antes de que el cuadro fuera pintado. “El grito” evoca una vivencia que tuvo artista a los 20 años de edad, y que ciertamente le impresionó. En palabras del propio Munch: “Paseaba por un sendero con dos amigos –el sol de puso–, de repente el cielo se tiño de rojo sangre (...) –sangre y lenguas de fuego acechaban sobre el azul oscuro del fiordo y de la ciudad [Oslo]–, mis amigos continuaron y yo me quedé quieto, temblando de ansiedad, sentí un grito infinito que atravesaba la Naturaleza.” A pesar de encontrarse tan lejos de Noruega el volcán indonesio Krakatoa, su violenta erupción, ocurrida en la fecha antes apuntada, fue de tal magnitud que, aparte del estruendo que causó (se pudo escuchar casi a 5.000 kilómetros de distancia) y de los fuertes seísmos que tuvieron lugar, lanzó a la atmósfera una cantidad enorme de materiales volcánicos, inyectándolos a grandes altitudes, lo que provocó espectaculares puestas de sol en el norte de Europa durante varios meses después de la erupción. La presencia de aerosoles en el aire provoca una dispersión de la luz diferente –en mayores longitudes de onda– que cuando el aire está más limpio, lo que se traduce en unos cielos más rojizos y encendidos durante los atardeceres y amaneceres. Edvard Munch pintó los colores rojizos provocados por la erupción del Krakatoa en su cuadro más conocido.

© José Miguel Viñas

Fuente: www.divulgameteo.es

23/7/11

Pinacoteca meteorológica (II)

El falso espejo
René Magritte, 1928
MoMA, Nueva York

Con cuadros como este falso espejo, en el que aparece un cielo azul salpicado de nubes blancas –las típicas nubes de algodón–, el pintor belga René (François Ghislain) Magritte (1898-1967) consiguió, de forma muy eficaz, despertar la curiosidad del espectador y provocar en él una reflexión sobre lo que está contemplando. La observación de una escena irreal construida con objetos reales (el ojo humano y las nubes en este caso), fácilmente identificables, fue la técnica que explotó con acierto este pintor surrealista, para lo cuál utilizó como recurso pictórico este tipo de nubes en muchos de sus cuadros. Esto fue así debido, sin duda, a la fascinación que ejercían las nubes sobre él. Magritte dibuja siempre el mismo tipo de nubes –cúmulos de buen tiempo y altocúmulos de la variedad floccus (nubes aborregadas)– al corresponderse con la imagen mental que tenemos de una nube la mayoría de las personas. La línea que separa lo real de lo irreal en este cuadro es intencionadamente muy delgada. El iris del ojo que domina la escena es un espejo perfecto que refleja el cielo y las nubes. En el mundo real el iris también refleja los objetos en los que fijamos la mirada, pero lo hace sólo de manera parcial. El paisaje celeste que nos muestra Magritte en “El falso espejo” es el reflejo artificioso de la naturaleza en un ojo. “El sentimiento que experimentamos al contemplar un cuadro, no se puede distinguir del cuadro ni de nosotros mismos. El sentimiento, el cuadro y nosotros mismos estamos reunidos en nuestro misterio”, dejó escrito este genial artista.

© José Miguel Viñas

Fuente: www.divulgameteo.es

22/7/11

Termina una época

Columbia     -    Challenger     -    Discovery     -    Atlantis     -    Endeavour
Seguro que muchos de vosotros habéis visto en televisión imágenes de los transbordadores espaciales  (Space Shuttle) que la Agencia Espacial Norteamericana (NASA) viene lanzando desde los años 80, cuando todavía no habíais nacido. La mayor parte de las misiones terminaron con éxito, pero hubo dos que no acabaron bien, muriendo los tripulantes de los transbordadores, en total 14 astronautas El primer desastre fue el del transbordador Challenger que ocurrió en 1986, cuyo tanque de combustible (de color rojizo en las fotografías) estalló al minuto de ser lanzado como consecuencia del fallo de uno de los cohetes impulsores. 


Explosión del Challenger el 28 de enero de 1986


La otra tragedia, ocurrida en 2003, fue la del transbordador Columbia, que se desintegró en su reentrada en la atmósfera, cuando faltaba muy poco para su aterrizaje. 


Imagen idealizada de la reentrada de un transbordador
 en la atmósfera terrestre


Afortunadamente, el resto de naves han seguido realizando misiones espaciales: ayudando a construir la Estación Espacial Internacional, a poner satélites y telescopios en órbita y a realizar todo tipo de experimentos. Ayer estas formidables máquinas dejaron de ser operativas pues llegaron al final de su vida útil. Aquí os dejo un vídeo con imágenes de las diferentes misiones.







En este otro vídeo, realizado por Fernando Cabrerizo de la Sociedad Astronómica Syma de Valladolid, podéis ver el último tránsito solar del transbordador Atlantis (STS 135) después de desacoplarse de la estación espacial internacional (ISS).



21/7/11

Pinacoteca meteorológica (I)

El príncipe Baltasar Carlos a caballo
Diego Velázquez, 1635
Museo del Prado

Este es uno de los cinco retratos ecuestres que Diego Velázquez (1599-1660) pintó por encargo para el Salón de Reinos del Palacio del Buen Retiro. La perfección con la que el artista retrató el angelical rostro del joven príncipe, es uno de los elementos que más llama la atención del cuadro, lo mismo que el aspecto rechoncho de la jaca. En su monografía sobre Velázquez –publicada en 1898–, el pintor español Aureliano de Beruete y Moret (1845-1912) comentaba acerca de este cuadro: “Obra verdaderamente inspirada a la cual la crítica más maliciosa no podría encontrar otro reparo a hacer que el vientre exageradamente voluminoso y las patas demasiado alargadas del caballo.” Hay que tener en cuenta que el emplazamiento elegido para este cuadro era sobre una de las puertas que daban acceso al Salón de Reinos, y que Velázquez pintó el caballo expresamente deformado, teniendo en cuenta el efecto de perspectiva con el que iba a ser observado desde abajo. Tanto el príncipe como el caballo destacan nítidamente sobre el paisaje del fondo, así como sobre el magnífico cielo que, en honor al artista, recibe el nombre de “cielo velazqueño”. En primer término tenemos los sedimentos arenosos que transporta el río Manzanares a su paso por el Monte de El Pardo. Justo detrás aparece el encinar que domina este enclave madrileño y, en el fondo, el perfil montañoso de la Sierra de Guadarrama, con las cumbres de La Maliciosa nevadas en la parte de la derecha. El colorido de todo ese paisaje natural es rico y variado y se completa con los tonos azulados y grises que dominan en los celajes, sin olvidarnos del blanco de las nubes desgarradas de la parte superior izquierda, cuya aplicación resulta fundamental para dotar de equilibrio cromático a la obra.

© José Miguel Viñas

Fuente: www.divulgameteo.es

17/7/11

Sierra Nevada night sky time lapse

Sierra Nevada night sky time lapse from Isidro Villo on Vimeo.

Night sky time lapse video taken in Sierra Nevada (Granada/Spain). It was filmed between May/2010 and February/2011 using a Canon 500D, Canon 28mm f/1.8 and Sigma 20mm f/1.8. Music by Vangelis, 12 O'Clock.

22/6/11

¿Qué está pasando?

A todos mis parafriends

Vuelve Dawkins

Franmuje, de nuevo está entre nosotros tu admirado Dawkins, pulsa y lee.

18/6/11

Tra la crisis la luz. Luz+luz=oscuridad

Hola Franmuje y demás compañeros, me habréis encontrado raro estos últimos tiempos, ha llegado el final de la crisis, todo ha pasado y en este vídeo tenéis la explicación. He sufrido un profundo proceso de transformación interoceptiva con reflejos de abducción niov externa tipo ·D. La tacita blanca quedó en su sitio.

Cansado del rol que me tocó vivir tomé una decisión. Además estaba hasta el taspelo de ser BTR (blanco tinto rosado) y quemarme por el puto Sol-ra, así que fui a Puertoenrico me tomé unas infusiones, fumé unas hierbas y ya estoy de vuelta. Soy otro, aunque me ha quedado una mirada rara, ya lo sé, se lo dire a Nisapito.

Lo único malo es que he consumido un turno de la postvida (o de la postmuerte). A la mierda me quedan más. Y tb he conseguido estar mas concienciado con la ciencia con paciencia compartida, ¿esto es positivo?